動漫和成人

100 多年前,定格動畫的先驅 (1892-1965) 在對有關蟲子的紀錄片進行實驗後,開始製作第一部帶有定格動畫的快速電影。他的第一部電影之一是 1912 年的莫斯科 Khanzhonkov 公司,製作了“攝影師的複仇”,以甲蟲和所有事物的“不忠”為特色!Ladyslaw Starewicz

Starewicz 最初會使用金屬絲腿連接到蟲子的身體上。後來,他可能會在敏感的“乾燥”昆蟲屍體附近使用與皮革和毛氈保護木偶混合的安靜有問題的球窩電樞(正好在他的時代之前)。1922 年,他在“通過巴黎俄羅斯藝術協會完成的一系列動畫人物”中同樣將他的角色擴展到青蛙和類似人的人物。雖然這些動畫沒有混合現場動作,但它們為定格動畫電影奠定了基礎。來。

1925 年,威利斯·奧布萊恩 (Willis O’Brien,1886-1952) 在阿瑟·柯南·道爾爵士 (Sir Conan Doyle) 的電影版《失落的世界》(The Lost World) 上的特效畫讓觀眾驚嘆不已。

這方面的先驅是 O Brien 早期的一些防止動作​​動畫作品。1915 年廣泛出版的《恐龍與缺失的環節:史前悲劇》。O Brien 在這部電影中使用了粘土動畫角色。

不久之後,他開始製作一部類似的電影,講述人類被困在一個完全由恐龍組成的廢棄島嶼上。這個功能一開始就被稱為“CREATION”。不幸的是,工作室高管放錯了愛好,並在製造初期放棄了挑戰。但他們確實在一部名為“第八個奇蹟”的電影中租用了 O’ Brien 和他的計算機圖形功能。這部電影於 1933 年 4 月更改為發行,名稱為“金剛”,這是電影記錄的真正傳統。毫無疑問,這成為了第一批包含真人動畫和定格動畫的主流成功電影之一。《金剛之子》於 1933 年 12 月上映,同樣獲得好評。

Edward Nassour (1911-1962) 是 1951 年電影“失落的大陸”的gogoanime動畫總監,他觀察到現在很好地建立了將現場運動和定格動畫與恐龍和怪物主題混合在一起的流派。儘管這部電影現在不像以前的此類電影那麼受歡迎,但它確實保持了這一流派的活力。“來自 20,000 英尋的野獸”

1953年,著名動畫師從《兩萬噚的野獸》中生動地演繹出經久不衰的怪物。這部電影可謂是哈利豪森獨有的標誌性電影之一。它的題材是原子時代的怪物電影。它催生了一整群“肯定的日本怪物”,這些怪物是在原子彈的早期通過原子實驗創造出來的。

雷·哈里豪森。

1970 年註意到一部完全根據一本書改編的電影上映,該電影使用了 JG Ballard,名為《當恐龍統治地球時》。動畫大師 Jim Danforth 在這部電影中創造了一些令人難忘的畫面,後來又與 Ray Harryhausen 在 1981 年的“泰坦之戰”中創作了一些令人難忘的畫面。將先行動畫與真人動畫相結合的亞文化在 80 年代與科幻懸疑片“Dreamscape”中繼續存在。 ”(1984 年)。一個大型蛇人生物在他的噩夢中不斷追逐主角或女士,使用木偶,但也停止運動動畫。榆樹街的噩夢三:夢想勇士(1987 年)在一個關鍵場景中採用了先發製人的動作來產生驚人的影響。

然而,隨著千禧年的到來,在重要的電影發行中混合真人動作和防止動作動畫的風格讓位於 CGI。在快電影、紀錄片和商業廣告中仍然有許多保持運動和防止運動動畫的例子,還有索尼 Bravia 商業廣告,動畫兔子在紐約慢跑。或者索尼 PSP 工業,它以動畫和實況動作而不是男人或女人或木偶動畫為特色。此外,令人驚奇的是,所需的媒體現在似乎更接近於物品動畫,而不是現在上個世紀的額外時間吃角色動畫。